Венецианская биеннале: 12 главных выставок

Две огромные площадки Основного проекта, 90 экспозиций национальных павильонов, 21 выставка в параллельной программе, а также еще около полусотни проектов вокруг: 11 мая в городе на воде стартует самое ожидаемое событие в мире искусства – Венецианская биеннале. MY WAY выбрал самые интересные выставки, которые нельзя пропустить. 
Хавьер Перес. «Падаль». 2011 г. ФОТО: FRANCESCO ALLEGRETTO

Хавьер Перес. «Падаль». 2011 г. ФОТО: FRANCESCO ALLEGRETTO

Основной проект «Чтоб вам жить в интересные времена»

11 мая – 24 ноября | Central Pavilion в Джардини | Arsenale

Название выставки Основного проекта – это древнее китайское проклятие – дал американец Ральф Ругофф, ставший главным приглашенным куратором биеннале. Его огромная экспозиция традиционно разместится в двух пространствах и включит работы 79 современных художников из разных стран.

Центральный павильон в Джардини. ФОТО: FRANCESCO GALLI / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Центральный павильон в Джардини. ФОТО: FRANCESCO GALLI / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Среди них и классики, такие как Дан Во, Джордж Кондо, Доминик Гонсалес-Форстер или Томас Сарацено, и молодые авторы – Эд Аткинс, Нейл Белуфа, группа Slavs and Tatars и другие звезды. На своей выставке Ругофф намерен бороться с фейками в частной, политической и общественной жизни или по крайней мере задуматься о правдивости информации вокруг нас.

Успех Венецианской биеннале можно объяснить удачным сочетанием старого и нового искусства с великолепной архитектурой и атмосферой города

«Glasstress»

9 мая – 24 ноября | Fondazione Berengo Art Space

Одна из самых зрелищных выставок биеннале объединяет традиции легендарных стеклодувных мастерских Мурано и концептуальные идеи современных художников уже десять лет. За это время в создании фантастической красоты объектов из хрупкого материала приняли участие более 50 звезд современного искусства, дизайна и архитектуры, среди которых Заха Хадид, Ай Вэйвэй, Рон Арад, Ян Фабр, Илья и Эмилия Кабаковы и десятки других.

Нидека Акунили Кросби. «And We Begin to Let Go». 2013 г. ФОТО: JASON WYCHE

Нидека Акунили Кросби. «And We Begin to Let Go». 2013 г. ФОТО: JASON WYCHE

Юбилейная экспозиция этого года в пространстве Фонда Беренго на Мурано включит как лучшие образцы прошлых лет, так и совершенно новые произведения международных авторов, от Вика Мюниса и Пола Маккарти до Томаса Шютте и Жоаны Вашконселуш.

ФОТО: ANDREA AVEZZU_COURTESY

Ральф Ругофф. Куратор Основного проекта биеннале уже прослыл русофобом: ни один русский проект не включен в параллельную программу смотра; ни один российский художник не приглашен к участию в его выставке. Тем не менее в возглавляемой им с 2006-го Hayward Gallery в центре Лондона за последние годы прошло немало выдающихся выставок, а также масштабная реновация бруталистского исторического здания. Поэтому и выставку в Венеции все – без обид – ждут с нетерпением.

«Место и знаки»

до 15 декабря |Punta della Dogana

Лю Вэй. «Microworld». 2018 г. ФОТО: JONATHAN LEIJONHUFVUD / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Лю Вэй. «Microworld». 2018 г. ФОТО: JONATHAN LEIJONHUFVUD / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Punta della Dogana – частный музей французского магната Франсуа Пино в Венеции. В огромном пространстве бывшей морской таможни проходят сборные выставки звезд современного искусства из его собрания. Нынешняя посвящена «особым отношениям», которые складываются у художников с городами, где они работают. Среди 120 авторов участников – Анри Сала и Триша Доннелли, Джули Мерету и Агнес Мартин, Татьяна Труве и многие другие.

ФОТО: THEARTNEWSPAPER.RU

Михаил Пиотровский. Директор Эрмитажа ровно десять лет назад пошел на смелый шаг – запустил программу о современном искусстве со смелыми выставками (вспомнить хоть скандальную экспозицию Яна Фабра!) и стойко держит оборону до сих пор. На этой биеннале Пиотровский объявил куратором павильона России не себя лично, а весь вверенный ему музей: «Эрмитаж первый во всем, пусть будет и первым куратором – целой институцией!»

«Аршил Горки: 1904–1948»

8 мая – 22 сентября | Ca’ Pesaro

Имя Аршила Горки, американского художника армянского происхождения, взявшего псевдоним в честь Максима Горького, в истории абстрактного экспрессионизма стоит в одном ряду с Марком Ротко и Джексоном Поллоком. В его первой итальянской ретроспективе участвуют более восьмидесяти полотен, от первых модернистских опытов 1920-х годов до работ 1940-х, в которых и отразился его неповторимый абстрактный стиль. Произведения будут собраны из лондонской Тейт, парижского Центра Помпиду, Национальной галереи Вашингтона и других музеев и частных коллекций.

Аршил Горки. Без названия. 1945–1946 гг. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Аршил Горки. Без названия. 1945–1946 гг. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

«Каналетто и Венеция»

до 9 июня | Palazzo Ducale

Выставку во время биеннале в главном местном палаццо – Дворце дожей – всегда посвящают старым мастерам и их связям с городом. Сегодня это Каналетто, один из главных ведутистов своего времени, тончайшие детали работ которого позволяют точно восстановить облик Венеции XVIII века. К трем десяткам его картин здесь присоединились произведения его коллег-современников, наравне с художником прославлявших красоту дворцов, каналов и церквей – Бернардо Белотто, Франческо Гварди, Луки Карлевариса и других.

Серит Вин Эванс. «We are in Yucatan and every unpredicted thing». 2012–2014 гг. ФОТО: DELFINO SISTO LEGNANI E MARCO CAPPELLETTI / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Серит Вин Эванс. «We are in Yucatan and every unpredicted thing». 2012–2014 гг. ФОТО: DELFINO SISTO LEGNANI E MARCO CAPPELLETTI / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

«Кэти Уилкес»

11 мая – 24 ноября | Национальный павильон Великобритании в Джардини

Имя героини британского павильона впервые прозвучало на международной арт-сцене в 2008 году, когда она стала лауреатом престижной Премии Тернера и была выставлена с остальными конкурсантами в галерее Тейт. За фантастическую пластику многосоставных инсталляций из «лоскутных» людей-призраков и бытовых предметов ее окрестили наследницей Луизы Буржуа и стали выставлять по всему миру, от парижского Центра Помпиду до MoMA в Нью-Йорке. Для Венеции Уилкес делает новую тотальную инсталляцию в нескольких комнатах павильона, где «размышляет о природе любви и сосуществовании жизни и смерти в каждом отдельно взятом доме».

Джованни Антонио Каналь (Каналетто). «Набережная с колонной Сан-Марко». 1473 г. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Джованни Антонио Каналь (Каналетто). «Набережная с колонной Сан-Марко». 1473 г. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

«Яннис Кунеллис»

11 мая – 24 ноября | Fondazione Prada

Фонд дизайнера Миуччи Прады, расположившийся в историческом дворце Ca’Corner della Regina, делает выставки для интеллектуалов самой разной тематики, от междисциплинарных проектов на стыках философии, искусства и науки до ретроспектив международных художников. Например, таких, как один из родоначальников арте повера Яннис Кунеллис. Памятная экспозиция – художник скончался два года назад – включит объекты и инсталляции с 1958 по 2016 год из итальянских и международных музеев.

Кэти Уилкес. Без названия. 2012 г. ФОТО: PABLO ENRIQUEZ / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Кэти Уилкес. Без названия. 2012 г. ФОТО: PABLO ENRIQUEZ / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

«Кожа – Люк Тюйманс»

до 6 января 2020 | Palazzo Grassi

Тюйманс – бельгийский классик современного искусства, чей мистический фигуративный стиль любят коллекционеры по обе стороны океана. Он желанный гость и в качестве куратора выставок: прошедшей зимой, например, он объяснял посетителям миланского Fondazione Prada, что такое искусство барокко. В основу нынешней ретроспективы вошли его работы разных лет из собрания крупнейшего коллекционера Франсуа Пино. Последнему принадлежит и дворец Palazzo Grassi на Большом канале, один из двух частных музеев мецената в Венеции.

Яннис Куннелис. 1972 г. ФОТО: CLAUDIO ABATE / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Яннис Куннелис. 1972 г. ФОТО: CLAUDIO ABATE / ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

«В конце прибывает начало»

10 мая – 10 сентября | Chiesa di San Fantin

В церкви, где хранится одно из полотен венецианского титана Тинторетто, проведут свою совместную выставку Пушкинский музей и Stella Art Foundation. Для обеих институций это далеко не первый успешный опыт соединения классики с современностью: ГМИИ регулярно устраивает интервенции современных авторов в своих залах, а Фонд, например, проводил масштабные выставки российских художников в венском Музее истории искусств.

Люк Тюйманс. «Черепаха». 2007 г. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Люк Тюйманс. «Черепаха». 2007 г. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

В нынешнем проекте в диалог с пространством Chiesa di San Fantin и самим Тинторетто вступят концептуалист Ирина Нахова и театральный режиссер и художник Дмитрий Крымов, американец Гари Хилл и швейцарская группа !Mediengruppe Bitnik.

ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Стелла Кесаева. Коллекционер и меценат, учредитель Stella Art Foundation и один из главных проводников российского современного искусства в мире, трижды была комиссаром павильона России в Венеции. Именно с ней здесь прошли блестящие выставки «Коллективных действий», Вадима Захарова и Ирины Наховой, а также вышла объемная монография о нашем павильоне со времени его открытия в 1914 г. С момента сложения полномочий комиссара в 2015-м это первое возвращение Кесаевой с совместной с ГМИИ выставкой в Венецию.

«Базелиц – Академия»

8 мая – 8 сентября | Gallerie dell’Accademia

Игроком в арт-марафоне традиционно становится и знаменитый музей Академия, хранилище шедевров Джорджоне, Тициана, Веронезе, Тинторетто и других гениев итальянского Ренессанса. В этом году здесь представляют мощную ретроспективу 81-летнего неоэкспрессиониста Георга Базелица, которая включит и живопись, и графику, и скульптуру, и, конечно, «перевернутые образы», принесшие художнику мировую славу и звание классика послевоенного искусства.

Дмитрий Крымов. Ирина Нахова. Гари Хилл. Фрагменты видеоинсталляций для выставки ГМИИ им. А.С. Пушкина «В конце прибывает начало». 2018 г. Эмилио Ведова. «Tondo». 1987 г. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Дмитрий Крымов. Ирина Нахова. Гари Хилл. Фрагменты видеоинсталляций для выставки ГМИИ им. А.С. Пушкина «В конце прибывает начало». 2018 г. Эмилио Ведова. «Tondo». 1987 г. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

«Адриан Гение. Битва Масленицы и Поста»

до 18 ноября | Palazzo Cini

На Венецианской биеннале в 2015-м Гение, представитель новой волны в румынском искусстве, занимал масштабным проектом национальный павильон своей родины. А уже через год его полотно было продано на торгах Christie’s за $9 млн. Спустя четыре года амбициозный художник, сегодня работающий в Берлине, возвращается в Венецию. Новые работы, как следует из названия выставки (оно отсылает к известной картине Брейгеля), будут посвящены соединению мотивов старых мастеров и современности.

Александр Шишкин-Хокусай. «Фламандская школа». 2019 г. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

Александр Шишкин-Хокусай. «Фламандская школа». 2019 г. ФОТО: ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ

«Фламандская школа»

11 мая – 24 ноября | Национальный павильон России в Джардини

Русское «нашествие» в Венеции в этом сезоне исключительно мужское: куратором нашего павильона выступает директор Эрмитажа Михаил Пиотровский, а в качестве участников заявлены художник Александр Шишкин-Хокусай и режиссер Александр Сокуров. Коллаборация двух классиков основана на теме голландской живописи в главном музее страны, и каждый будет делать инсталляцию в собственном стиле: первый – с эмблематичными плоскими фигурами, второй – с монохромными медленными видео.

О самых интересных выставках, концертах, аукционах и других значимых событиях из мира искусства читайте в MY WAY.

Текст: Олег Краснов

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

ПОХОЖИЕ СТАТЬИ

В вихре карнавала

Музей русского импрессионизма открывает свой юбилейный, десятый год выставкой «Под маской», кот...

ПОДРОБНЕЕ

ММОМА покажет работы Дмитрия Сухова

Московский музей современного искусства 13 февраля открывает на Гоголевском бульваре первую пер...

ПОДРОБНЕЕ