На Крымском Валу открылась выставка «Эпоха Неизвестного. К 100-летию художника», посвященная творчеству Эрнста Иосифовича Неизвестного.
В 2025 году исполняется 100 лет со дня рождения мастера, и эта масштабная экспозиция также станет логичным завершением празднования 80-летия Победы, подчеркивая вклад Неизвестного – фронтовика, офицера и кавалера боевых наград – не только в искусство, но и в историю страны. В первом разделе выставки, «Война – это...», экспонируются скульптурные и графические работы второй половины 1950-х – середины 1970-х годов. Ранние пластические опыты художника, такие как «Мулатка» и «Портрет разнорабочей Бейсбары», соседствуют с экспериментальными скульптурами на тему войны и космоса – «Солдат, пронзаемый штыком», «Ядерный взрыв», «Два лица». Среди работ на тему труда, перекликающихся с эстетикой «сурового стиля», – «Высота», «Портрет колхозницы Антонины Скопиной».
Следующий раздел, «Неизвестный в Манеже», передает атмосферу знаменитой выставки «30 лет МОССХ». Он условно поделен на три части, где представлено официальное, авангардное и умеренно модернистское искусство. Для первой части отобраны живописные полотна Сергея Герасимова, Аркадия Пластова, Владимира Серова, Константина Юона и скульптурные произведения Матвея Манизера, Евгения Вучетича, Андрея Файдыш-Крандиевского и других авторов, которые могут быть противопоставлены работам Неизвестного.
Вторая, центральная часть раздела визуальными и звуковыми средствами передает суть легендарной дискуссии между скульптором и Никитой Хрущевым, после которой Неизвестный на годы оказался в творческой изоляции. Однако в тот же период он начал работу над ключевой скульптурой «Орфей» (с 1994 года утверждена в качестве престижной награды телевизионной премии «ТЭФИ»), разномасштабные варианты которой станут пластическим рефреном экспозиции.
Третья часть раздела показывает связь между молодыми живописцами «сурового стиля» (Николай Андронов, Андрей Васнецов) и их предшественниками 1920–1930-х годов (Роберт Фальк, Петр Кончаловский). Работы художников перекликаются со скульптурой эпохи оттепели (Николай Томский, Олег Комов и другие), которая в портретах творческих личностей воспевает труд, материнство, науку и технику, а также обращается к изображению обнаженной натуры. Эти темы ярко выражены и в произведениях Эрнста Неизвестного «Космонавт» и «Женский торс».
Эрнст Неизвестный. «Космонавт. Начало». 1960-х
Эрнст Неизвестный. «Шаг». (Из серии «Война - это..»). 1960, отлив 1997
Эрнст Неизвестный. Без названия («Рука»). 1974 г
Эрнст Неизвестный. Эскиз скульптуры. 1969
Эрнст Неизвестный. Эскиз скульптуры. 1969
Предпоследний раздел «Гигантомахия» акцентирует внимание на монументальных работах мастера, воплощающих авторскую мифологию. Здесь представлены динамичные пластические образы «Пророк», «Кентавр», «Атлант», «Икар» и более спокойные фигуры «Тотем», «Оборотень», «Минотавр с ножом» и другие. Скульптуру дополняют произведения живописи на мифологические темы, что позволяет создать единое символическое пространство.
Завершает выставку раздел «Древо жизни», посвященный одноименному грандиозному проекту, над которым Неизвестный размышлял еще с конца 1950-х годов. Задуманное как синтез скульптуры и архитектуры, это более чем стометровое сооружение в форме «семи витков ленты Мебиуса» должно было стать воплощением идеи вечности. Уменьшенная семиметровая версия проекта была реализована в Москве: в 2004 году скульптурная композиция «Древо жизни» украсила павильон пешеходного моста «Багратион» в Москве.
Выставка будет работать до 12 мая 2026 года.
ФОТО ПРЕДОСТАВЛЕНО ПРЕСС-СЛУЖБОЙ.
О самых интересных путешествиях читайте в MY WAY.
Добавить комментарий